穗文广旅函〔2025〕99号
色色视频 关于政协十四届
广州市委员会第四次会议第4129号
提案答复的函
张艳(等)委员:
你们提出的《关于把握演艺数字化发展新机遇 打造广州“线上演艺”新高地的提案》(第4129号)收悉。我市高度重视,积极会同市委宣传部、市工业和信息化局、市公安局、市教育局等单位进行认真研究办理,经综合各会办单位意见,现将办理情况答复如下:
我们非常认同张艳、张玲、郭东文等委员提出的观点和对策,特别是引导培育专门针对线上演艺产业开展的文艺创作,创建良好的线上演艺产业环境和政策环境,打造线上演绎新品牌等相关建议及期望,非常客观中肯。
一、引导培育线上演艺创作
(一)挖掘本土特色题材。广州积极响应国家文化数字化战略,立足粤港澳大湾区文化枢纽定位,以精品内容生产为核心,以技术创新应用为支撑,以全媒体传播为纽带,聚焦红色文化、湾区建设与创新发展主题,精心构建覆盖南沙开发、“环两山”生态建设等重点领域的广播剧创作体系。作品以线上传播为重要渠道,取得显著社会反响与专业认可:红色题材广播剧《团一大在广州》荣获广东省精神文明建设“五个一工程”奖;南沙主题双剧《我在南沙等你》《南沙!南沙!》形成联动效应——前者作为中央广播电视总台《湾区,我的家》三部曲之一,以粤港澳青年奋斗故事为核心,创新采用普通话与粤语双语制播,精准触达大湾区受众。后者聚焦新老南沙人创业理念碰撞,在广州广播电视台首播后,获第32届广东省广播影视奖。广播剧创作矩阵持续扩容,包括红色题材《广州·1923》《农运先声》《白云星火》《向秀丽》,湾区主题《横琴乐章》,高质量发展叙事《归去来》,乡村振兴篇章《蝶变·连樟村》,“百千万工程”选题《我心安处》,以及即将推出的“环两山”题材新作《葛洪与鲍姑》,共同形成贯穿历史与当代、覆盖大湾区乃至全国的专题广播剧体系,为广州打造线上演艺新高地积累了丰富优质的原创数字文化资产。
(二)构建多元传播矩阵。电影《抢花炮》在中央广播电视总台电影频道(CCTV-6)首播,以电视电影的形式拓展了作品传播途径。话剧《花好月圆》通过云播出进行线上展播,打破地域限制,触达全国观众。广州市戏剧创作孵化计划扶持的粤剧《歇马秀才》《三生》等作品依托荔枝网《剧场连线》栏目进行线上展演,推动了传统戏曲与新媒体深度融合。舞剧《醒·狮》在成都演出因故取消后,创新转为线上直播,以“1元门票+公益展播”模式吸引340万观众共同在线观看,微博话题转发量超4万次并登上热搜榜,开创了线上演出流量与口碑双赢的典范。此类合作不仅拓展了作品传播渠道,更通过技术赋能与模式创新,为传统文艺数字化转型提供了可复制的实践路径。
(三)鼓励跨界创新创作。广播剧《鲲鹏激浪》以线上形式为创新方向,取得显著成效。该剧为纪念广州农民运动讲习所创办100周年,联合农讲所纪念馆、广东音像出版社打造5集原创精品,以全国重点文物保护单位广州农民运动讲习所旧址(明清番禺学宫)为核心叙事空间,首创“文物声景戏剧”形式,立体呈现毛泽东在广州筹办第六届农讲所的革命历程。作品上线“学习强国”广东平台、喜马拉雅、荔枝网后引发强烈反响,首播月收听量突破60万次,截至2025年上半年总收听量超93万次。在戏剧创作探索中,持续融入线上艺术适配元素:话剧《阮啸仙》通过裸眼3D视效、双纱幕投影等数字化手段构建历史场景,其沉浸式设计为后续线上转化奠定了技术基础;话剧《先锋少年》创新采用旋转舞台、无人机表演等互动形式,精准吸引年轻观众,无缝适配线上直播或短视频传播;而《痕迹》等作品则聚焦社会热点主题,具有强烈现实共鸣,天然具备短视频平台传播潜力,可快速转化为线上警示教育资源。
二、积极开展线上演艺活动
广州大剧院致力于线上艺术推广和普及,携手广州联通开拓线上艺术新玩法,在慢直播平台打造全国首个5G+VR+4K线上艺术直播栏目“广州大剧院•慢直播|漫游经典”,着眼于古典音乐领域,邀请涵盖音乐家、乐评人、行业管理者、教育者等在内的音乐行业听音者讲述他们与经典音乐的故事,同时还同步开展高校合作,将教学研究成果惠及更多市民,实现公共艺术教育资源的共享,该栏目已入选广州市2022年文化和旅游产业发展专项资金“数字文化产业项目”。广州话剧艺术中心策划“线上13号”戏剧“云”分享系列直播、线上“读角戏”演读系列展播活动,推出“13号云剧场”“观演放大镜”“探趣万花筒”“戏剧play&play”“我的13号课室”等相关栏目,邀请演员演绎经典片段共享戏剧魅力,以视频拍摄和剪辑的方式形成系列剧本演读的分享视频,以线上交流和传播的方式带领观众多方位认识十三号剧院的戏剧舞台,限时播放经典剧目,线上分享剧目创排的台前幕后和制作花絮,设置不同主题邀请相关嘉宾互动交流戏剧内外的情感、生活和工作等话题,开展线上编剧、配音、表演等培训短课程以及小课程,建立观众与剧场的深度联系,并通过抖音、哔站、爱奇艺、一直播等相关平台实现十三号剧院“云” 端分享;此外,还携手星海直播平台开展“‘云剧场’惠民演出”系列剧目线上限时展演,以每月一部原创精品剧目与观众在“云”上相约的方式,陆续在线上展演了《望》《行在南国•周先生》《大道》《南越王》《春雪润之》等十余部作品。广东省木偶艺术剧院深度探索传统非遗木偶戏的线上化生存路径:积极开展多维立体的云端探索格局,推出经典剧目及重要赛事的云端剧场直播,率先打破时空和地域的桎梏,使古老艺术得以跨越山海,触及更广阔人群;积极推动关于为木偶雕刻和表演提供数字化永生的拍摄工作,使“幕后”的匠心成为可触摸、可学习的公共财富;与广州粤剧院、广州图书馆、广州文化馆、华南师范大学、广东文艺职业学院等高校机构进行深度联动,通过开展名家对话、演艺交流直播的形式,在文化生态中搭建对话桥梁,以开放的姿态邀请多元力量参与,重塑传统文化在当代青年心中的感知图景,为非遗注入社群化的活力;利用抖音、微信、小红书等新媒体平台为信息中枢打通传播闭环,结合“木偶嘉年华”“偶遇非遗季”等话题运营,实现线上线下流量互导。广州市杂技艺术剧院秉持“互联网+”思维,积极与电视媒体、网络晚会等开展合作,在各大线上平台积极开通账号,让科技为传统艺术赋能,形成“云演艺”形态,让更多观众足不出户观赏到各类杂技艺术作品。广州歌舞剧院通过抖音、视频号、小红书等各新兴媒体平台,以VLOG、短视频等形式进行演出记录及宣传,拉近与观众的距离。
三、营造良好线上演艺生态
(一)完善线上演艺扶持体系。推动出台广州市加快培育建设国际演艺中心实施方案、广州市“文旅体一证通”行政审批改革工作方案、广州市促进演出市场繁荣发展实施办法等政策文件,为打造“线上演艺”新高地保驾护航。高度重视版权保护,依托《广州市作品著作权登记政府资助办法》,对不同类型作品予以不同额度政府资助,每年开展“剑网”“突线电影版权保护”“青少年版权保护季”等专项行动,查处大案要案并公布典型案例,有效震慑侵权盗版行为,为线上演艺事业营造良好的生态环境。
(二)发展软件和互联网产业。出台《广州市进一步促进软件和信息技术服务业高质量发展的若干措施》《广州市互联网软件产业链高质量发展三年行动计划》等文件,对符合条件的软件互联网企业给予研发企业落户奖励、首版次软件奖励等,加快元宇宙、虚拟现实和增强现实等软件技术研发,积极推动元宇宙、电竞+、数字文创等新业态的发展,便于数字化创意融入(嵌入)演艺业。积极做好广州市申报享受软件产业企业所得税优惠政策核查工作,开展相关政策宣讲,邀请相关演艺公司参加,强化演艺行业的数字化意识,为包括为演艺公司提供数字化服务在内的众多软件企业减免所得税。
(三)建设数字技术应用生态。积极推动数字技术应用场景赋能,面向制造、生命健康(包括演艺产业)等行业征集开放、优质、专业的具有行业共性的优秀解决方案,最终评选出49 个优秀案例并向社会发布了《广州市“人工智能+”优秀解决方案册》,其中图腾视界(广州)数字科技有限公司“AI虚拟人主播”入选,为演艺数字化设的相关技术和产品进行了推广。
四、加强培养专业技术人才
广州支持高校加强演艺相关学科专业建设。目前,中山大学、华南理工大学、暨南大学、华南师范大学、广东外语外贸大学等在穗本科高校均开设有表演、舞蹈表演、音乐表演等相关专业,在校生逾5400 人。在职业学校中,广州铁路职业技术学院、广州科技贸易职业学院和广州幼儿师范高等专科学校等3所高职院校开设有数字媒体技术和音乐表演专业,在校生近600人。广州市纺织服装职业学校、广州市艺术学校等6所中职学校开设有音乐表演、舞蹈表演、服装表演等专业,在校生逾760人。相关高校通过深化校企合作和产教融合,积极培养演艺行业高素质人才。2024年,全国数字演艺行业产教融合共同体在广东省外语艺术职业学院成立,共同体的成立将加快演艺行业的数字化建设,推动包括数字舞台、数字文旅、数字娱乐、数字视觉、多媒体观影互动、数字博物馆等沉浸式产业的发展,促进艺术职业教育发展,为文化和旅游产业提供人才支撑和技术支持。
接下来,市相关职能部门、市各文艺单位和各区文艺机构将继续深入学习贯彻习近平文化思想,在市委、市政府的坚强领导下,在市委宣传部的有力指导下,合力做好以下相关方面的工作:
一、继续支持有条件的高校加强数字演艺相关学科专业建设,深化校企合作和产教融合,提高人才培养质量。
二、开展首版次软件产品研发项目征集,支持一批具有自主创新能力的软件企业,为演艺数字化转型打好基础;持续聚焦工业、演艺、医疗、教育等领域打造典型应用场景,进一步形成数字技术与演艺产业实体融合的示范效应。
三、继续把握演艺数字化发展新机遇,推动更多优秀文艺作品创作,培养与发掘线上演艺产业人才,激发演艺产业发展新活力。
感谢您对我市演艺事业的关心和支持,欢迎您继续对我们的工作提出宝贵意见和建议。
色色视频
2025年8月27日
(联系人:朱海林;联系电话:38925418)
公开方式:主动公开



